La tempestad

Nuestro compañero Fran nos ha expuesto de forma oral la tempestad, de Shakespeare. De esta obra podemos decir que la creó al terminar Romeo y Julieta, al finalizar su relación con Viola, inspirado por esta ruptura.
Los personajes de la tempestad son :
-Alonso : rey de Nápoles
-Sebastián : hermano de Alonso
-Prospero : legitimo Duque de Milán
-Antonio : hermano de Prospero y userpador del ducado de Milan
-Fernando : hijo de Alonso
-Gonzalo : viejo y honrado consejero
-Calibán : esclavo salvaje y deforme
-Miranda : hija de Prospero
-Capitan de un barco y contramaestre
-Estefano : mayordomo borracho
-Ariel : espiritu de los aires
-Iris,Ceres,Juno,Ninfas y Segadores : Espiritus (sirvientes de Prospero)

Próspero, duque legítimo de Milán ha sido expulsado de su posición por su hermano y se encuentra en una isla desierta tras naufragar su buque. La obra comienza con una fuerte tormenta provocada por sus artes mágicas cuando adivina que su hermano, Antonio, viaja en un buque cerca de la isla en la que se encuentra. En ella, Próspero cuenta con la compañía de su hija Miranda y descansa con sus numerosos libros dedicándose al estudio y el conocimiento de la Magia. Próspero entra en contacto con espíritus como Ariel. Con su ayuda, desde el caos y la locura Próspero tejerá un encantamiento que le permitirá iniciar su venganza. Al final Próspero renunciará a su magia perdonando a sus enemigos y permitiendo el matrimonio entre su hija, Miranda, y Fernando.


El texto de Fran aquí: La tempestad

Romeo y Julieta

El otro día nos expusieron en clase la obra de Shakespeare de Romeo y Julieta.

Este es el resumen de la obra:

Comienza con una disputa callejera entre los Montesco y los Capuleto. El príncipe de Verona, Della Escala, interviene entre ellos y declara un acuerdo de paz que en caso de ser violado habría de ser pagado con la muerte. Más tarde, Romeo, de los Montesco, acude a una fiesta de los Capuleto, atraído por su amor hacia una joven Capuleto. Allí se encuentra con otra doncella, Julieta, de la que se enamora perdidamente. Al terminar la fiesta, Romeo se infiltra en el patio de los Capuleto y escucha secretamente a Julieta, quien está en el balcón de su dormitorio. comienza una serie de encuentros con la muchacha y al final los enamorados se casan en secreto, al saberlo, Teoblado reta a Romeo a duelo. Julieta visita a Fray Lorenzo para pedirle sugerencias, y éste conviene en ofrecerle una droga que la induciría a un intenso coma con duración de dos horas y cuarenta minutos, esto la haría parecer muerta. La noche anterior a la boda programada de Julieta con Paris, ella toma la droga y la creen muerta. Romeo compra otra droga para matarse al saber de la muerte de su amada. Al ir mata a Paris y luego se da muerte con el veneno. Al despertar, Julieta se suicida con la espada de Romeo.

Versiones cinematográficas de Romeo y Julieta:

Para ver el trabajo de Romeo y Julieta: Romeo, Romeo

Shakespeare in love

Describe la imagen de Shakespeare que se da en la película:

Como a un joven atractivo cuya única obsesión se centra en el amor. Shakespeare le da una gran importancia a la literatura (viviendo de sus obras y a partir de sus engaños), buscando inspiración para escribir en el amor. 

Su relación con las mujeres y con la reina: 

Shakespeare busca en las mujeres la inspiración para escribir a partir de una relación amorosa. 

Al comenzar la obra piensa que la reina se burla de el arte y solo busca reírse al ver sus obras. Al terminar la obra ve en ella la astucia (al descubrirlo) y que sabe apreciar sus obras. Este cambio también se debe a la apuesta que hubo entre ambos y que la reina sabe admitir que el escritor lleva la razón.

Ambiente en la vida teatral:

La compañía estaba formada únicamente por hombres, estando mal visto que una mujer actuara. Esto conllevaba que debían disfrazarse de mujeres para los papeles femeninos. 

El teatro estaba dividido para las diferentes clases sociales y para hombres y mujeres. 

Discriminación de las mujeres:

No podían actuar, debían acatar las leyes de los hombres, ya fuera de su padre, marido, etc. Se las trataba como objetos, sin poder expresar opiniones y no disfrutaban de libertad. 

Describe Londres en el siglo XVI:

Las calles estrechas de la clase media estaban llenas de ratas y había muy poca higiene. Por la ciudad un río dividía esa zona de una noble, con grandes castillos.

Relación del autor entre el amor y la creación:

Como ya comentamos antes, Shakespeare encontraba en sus relaciones amorosas nueva inspiración para sus obras. Además podemos dar un detalle que se ve en la película, y es que cuando vivía una situación apasionada se dirigía a escribir y hacía una especie de ritual. 

Soundtrack de la película:

Sueño de una noche de verano (Shakespeare)

Esta comedia en cinco actos en verso y prosa de William Shakespeare fue escrita alrededor de 1595 y representada hacia la misma época; se publicó in-quarto en 1600 y en 1619, e in-folio el año 1623. Shakespeare parece haber bebido en las fuentes más dispares para este drama: en El descubrimiento de la hechicería, de Reginald Scot (1538?-1599) pudo haber hallado las noticias en torno a Robin Goodfellow, mientras que la historia de la transformación en asno se remonta al Asno de oro de Apuleyo, pero pudo tomarla de Chaucer o Plutarco.
Hermia, enamorada de Lisandro, se niega a casarse con Demetrio, contraviniendo así el deseo de Egeo, su padre. Demetrio, por su parte, es amado por una amiga de Hermia, Elena, a la que ha abandonado para casarse con Hermia. Según la ley ateniense, el duque Teseo da a Hermia cuatro días de tiempo para que obedezca la voluntad paterna, transcurridos los cuales habrá de morir.
Hermia y Lisandro se ponen de acuerdo para abandonar Atenas secretamente y casarse donde la ley no pueda alcanzarles. Planean encontrarse en un bosque a unas millas de la ciudad. Hermia revela el plan a Elena, que informa de ello a Demetrio. Demetrio sigue a Hermia al bosque y Elena sigue a Demetrio; de manera que los cuatro se hallan en el bosque aquella noche.
Oberón y Titania, rey y reina de las hadas, que habitan en el bosque, han reñido por causa de un paje. Oberón pide al duendecillo Puck, símbolo de la volubilidad del amor, que le procure cierta flor mágica cuyo jugo, vertido en los ojos de Titania mientras duerme, hará que se enamore del primer ser a quien vea cuando despierte. Oberón oye en el bosque a Demetrio reprochar a Elena que ande siguiéndolo, y deseoso de reconciliarles, ordena a Puck que vierta un poco de aquel filtro amoroso en los ojos de Demetrio cuando Elena esté junto a él.
Puck, tomando a Lisandro por Demetrio, le da el filtro, y como Elena es la primera persona que Lisandro ve al despertar, le dirige palabras de amor; pero no consigue sino irritarla porque piensa que Lisandro se burla de ella. Oberón, descubierto el error de Puck, vierte el jugo en los ojos de Demetrio, de modo que ahora son dos los que cortejan a Elena. Las dos mujeres se pelean mientras los hombres se preparan a desafiarse por Elena.
Mientras tanto Oberón ha puesto el filtro en los párpados de Titania, quien, al despertar, halla a su lado al tejedor Bottom con una cabeza de asno en lugar de la propia: en efecto, Bottom, con una compañía de artesanos atenienses, se halla en el bosque ensayando un drama que ha de representarse para festejar las bodas del duque, y Puck le ha puesto la cabeza de asno. Titania se enamora de él en cuanto lo ve, y le requiebra por su belleza. Los sorprende Oberón, quien compadece a Titania, y después de recuperar al raptado paje, frota los ojos de su esposa con una hierba que la libera del encanto.
Puck, por orden de Oberón, rodea a los amantes humanos y los reúne: mientras duermen unos junto a otros, exprime en sus ojos la hierba que deshace el encanto, de manera que al despertar vuelven a los amores de antes. Se presentan Teseo y Egeo; los fugitivos son perdonados y las parejas se casan. El drama termina con una escena de Píramo y Tisbe recitada de manera grotesca por Bottom y sus compañeros para las bodas de Teseo e Hipólita, reina de las Amazonas.
Los diversos hilos del drama (las bodas de Teseo e Hipólita, la disputa de Oberón y Titania, la fuga de los cuatro amantes, la representación de los artesanos) se enlazan del modo más ágil en un suntuoso tapiz de vivaces colores sobre un fondo de mágica floresta. El mundo clásico y el mundo de las hadas se funden como en un "triunfo" del Renacimiento tardío: en la pareja Oberón -Titania hay un reflejo de la antigua disputa entre Júpiter y Juno, y aquellos dos seres parecen participar de la serena belleza de los dioses de Grecia, mientras Puck pertenece al mundo tenebroso y mítico de la superstición nórdica.
La encantadora ligereza del mundo de los elfos concierta con la vicisitud humana; hasta los movimientos y las pasiones de los enamorados parecen desarrollarse según arabescos de ensueño, se desenvuelven en absurdas dificultades y se disipan en encanto como una danza elegante y abstrusa gobernada por el capricho de Amor. Una alegre y absurda metamorfosis se apodera hasta de los humildes artesanos, que no son fantoches marginales en el cuadro, sino que se hallan envueltos en una misma atmósfera mágica; y Bottom, con la cabeza de asno, y la grotesca representación de "Píramo y Tisbe", no parecen tan emparentados con el mundo clásico de Luciano y de Ovidio como con las singulares invenciones de aquel pintor de absurdos fantasmas que se llamó Hieronymus Bosch. El mundo fantástico de las alegorías del Renacimiento y el mundo amoroso de las novelas caballerescas con sus fuentes que encienden o hielan el amor, hallan aquí su más perfecta y poética expresión.

Mujeres en las ventanas.

En el centro I.E.S María Zambrano del municipio de Leganés se ha montado una exposición dedicado a la mujer, con motivo del día de la mujer trabajadora. En él puede encontrarse fotos, información y algunos textos de diferentes tipos de mujeres, que han destacado en sus campos (escritoras, poetas, científicas, etc.).
A cada mujer se la muestra en una ventana, algo que simbolizan las fronteras abiertas por éstas mujeres a lo largo de la historia, ventanas abiertas por la igualdad.

Las nieblas de Avalon.

Es una adaptación cinematográfica de una saga escrita por la estadounidense Marion Zimmer Bradley.

En ella se da otra perspectiva al conocido mito artúrico; a la conocida como “bruja” Morgana se la muestra cómo a un personaje engañado pero de gran corazón.

Personajes:

-Igren: La madre de Morgana y Arturo, se ve atormentada entre su deber de engendrar un hijo con Uter Pen Dragon y la traición que ello podría conllevar.
-Morgana: Hermana de Arturo, sufre los engaños de Viviana, la sacerdotisa de Avalon. Morgana es el personaje principal de la historia y la narradora.
-Uter: Padre de Arturo, se convierte en rey.
-Lancelot: Primo de Morgana, se enamora de Ginebra, la mujer de Arturo y por petición del propio Arturo tiene un hijo con ella.
-Ginebra: Mujer de Arturo y amante de Lancelo

Argumento: La obra comienza con el nacimiento de Arturo y el ascenso de Uter al trono, así cómo la separación de los hermanos (Morgana y Arturo). Morgana consigue abrir las nieblas de Avalon y se encuentra con su primo Lancelot, así conoce a la furua mujer de su hermano (Ginebra). Al llegar el rito del ciervo, Morgana se acuesta con su hermano sin saberlo.
Más tarde Arturo y Morgana se encuentran y Morgana comprende que fue con Arturo con quién se acostó aquella noche.
Lancelot y Ginebra se acuestan porque Arturo no puede tener hijos y se lo pide. Morgana intenta abortar con ayuda de su tia pero Viviana se lo impide. Ella, Morgans, cría al hijo de Arturo y le llena de odio contra su padre pues tiene la ambición del poder. Morderer, el hijo, se une a los sajones y lucha contra Arturo, Morderer mata a su padre, pero en su último aliento Arturo le mata a él.
Al final Morgana se lleva a su hermano a Avalon, la cual no ha vuelto a aparecer.

Danzas de la muerte.

Nuestras compañeras Nerea y Virginia nos han expuesto cada una con un tipo de presentación las danzas de la muerte. Nos ha llamado mucho la atención su forma de exponer, con unos vídeos muy entretenidos y además con los diálogos escritos, todo ello muy fácil de comprender y divertido.

En el libro la muerte habla con todo tipo de personajes de la sociedad; ante esa situación una parte más privilegiada de la sociedad trata de excusarse o pedirle a la muerte que no se lo lleve a sus danzas. En su contra, una parte más humilde acepta que ha llegado su hora:

-Arcediano: Me prometiste la vida y me la vas a quitar. Siempre me mentiste, pues tampoco la esperaba. Ahora siento lo que hice, me porté mal.

-Muerte: Venid a mi muerte, que de alguna forma tú mismo me has llamado. Danzad abogado, dejad el digesto.

-Abogado: Mezquina y cruel muerte, ¿No me puedes liberar? Me ha cegado la muerte y sin lengua me muero, mas no puedo hablar.